A Fundação Cultural de Ponta Grossa e a Biblioteca Pública Municipal Professor Bruno Enei iniciaram dia 14 de março uma série de atividades ligadas a Literatura com o título "Poesia de Ponta" e junto acontece o resgate da Exposição"Poéticas Visuais".
Os belos prédios azuis da Biblioteca Pública Municipal, ficam no Complexo Cultural Jovani Masini e vão receber Exposições de Baners com Poesias, Oficinas Literárias, Momentos com os Poetas, Interpretação Poética, Lançamentos Literários e a exposição "Poéticas Visuais", tudo isso em comemoração a Semana da Poesia.

Celso Parubocz Curad

Celso Parubocz Curador da Mostra, Artista Ana Maria Lopes Marochi e seus Pais, Zélia e Caetano Marochi.

Artista Sandoval Tiburcio, Celso Parubocz e o Coordenador da Biblioteca Alfredo Mourão.

Setor de artes contribuiu com US $ 763,6 bilhões para a economia dos EUA

Setor de artes contribuiu com US $ 763,6 bilhões para a economia dos EUA - mais que agricultura ou transporte, novos shows de dados - Por Isaac Kaplan - 8 de março   compartilhado https://www.artsy.net 

Os dados de 2015 incluíram detalhadamente as quebras de estado por estado pela primeira vez. Nova York e Califórnia, sem surpresa, viram o maior impacto econômico das artes, com o setor agregando US $ 114,1 bilhões e US $ 174,6 bilhões às economias dos dois estados, respectivamente. Mas o impacto econômico das artes é generalizado em todo o país: em Utah, o emprego artístico e cultural cresceu 5% entre 2014 e 2015, superando os 4,2% da Califórnia e o escasso crescimento de 0,4% de Nova York no mesmo período. A Geórgia viu o maior problema de emprego no setor, com 5,5% entre 2014 e 2015.

Outras descobertas surpreendentes da ruptura de estado a estado incluem a indústria de fabricação de instrumentos musicais vibrantes de Indiana, a importância do setor cinematográfico para a economia da Louisiana e que no Colorado, as artes e a cultura contribuíram mais para o PIB do estado do que com mineração e transporte, gerando US $ 13,7 bilhões em 2015.

Mas o maior impacto econômico em todo o país veio dos suspeitos habituais: a radiodifusão, que gerou US $ 127 bilhões em atividade econômica; seguido pela indústria de filmes, que representou US $ 99 bilhões; e publicação não digital, com US $ 77 bilhões de atividade econômica. O "comércio varejista relacionado às artes" - que inclui tudo, desde galerias de arte até lojas de livros - gerou US $ 51 milhões em 2015. Mas o comércio a retalho relacionado a artes empregou 767 mil pessoas para "fornecer bens e serviços artísticos e culturais", tornando-se o segundo A indústria mais empregadora do sector das artes e da cultura.

Artistas, escritores e artistas independentes coletivamente adicionaram US $ 22 bilhões à economia dos EUA em 2015, um valor que registrou crescimento anual médio de 2,8% entre 2012 e 2015. A indústria empregou 144 mil pessoas em 2015. Os museus geraram US $ 5,3 bilhões em atividade econômica, com um crescimento médio de 0,8%.

O governo (federal, estadual e local) também forneceu um grande impulso de US $ 101,5 bilhões para o setor, principalmente no financiamento de educação artística e artística, de acordo com os dados. "O maior contributo do governo para a produção artística e cultural é em serviços educacionais, uma mercadoria que descreve educação artística e artes plástica nas escolas públicas primárias e secundárias e nas faculdades e universidades públicas", observou o relatório. A descoberta destaca que o financiamento do governo para as artes se estende muito além do atual orçamento de $ 149 milhões do NEA.

Embora os dados, sem dúvida, proporcionem um ponto de discussão importante, já que os defensores das artes defendem a NEA dos cortes, há evidências de que o público em si não responde a análise econômica da mesma maneira. Um estudo de 2010 realizado pela Topos, a organização de pesquisa, descobriu que o público é muitas vezes cético em relação ao impacto econômico da arte, que eles podem não ver diretamente.

"Embora os dados econômicos sobre as artes possam ser úteis quando se encontram em particular com eleitores eleitos, não há provas de que seja persuasivo para o público em geral", disse Waller. Em vez de ver o setor artístico e cultural como uma mercadoria econômica, ela argumentou, deve ser pensada e defendida como um bem público que beneficie a todos através de um efeito de ondulação - estendendo-se além daqueles que vão a eventos culturais ou dependem diretamente do setor para um trabalho.

Isaac Kaplan é editor associado da Artsy.