Coleta de arte em Espanha: a história de um desastre
Compartilhado de El País / Blogs Cultura - Por COUNTRY | 15 de novembro de 2013
Visitantes em uma 'posição' na última edição da Arco. / CHRISTOPHER MANUEL
por Ángeles García
Se aceitarmos o princípio de que o bom nível colecionismo está ligado ao desenvolvimento cultural, político e social de um país, não há por onde começar para a Espanha. Só lá, não importa e apenas sinais hostis são percebidos pelas autoridades públicas (IVA de 21%, ausência de patrocínio Act) para aqueles que persistem contra todas as probabilidades em seu amor pela arte.
Desde o ano passado, a Fundação de Arte e Mecenato que impulsiona Caixa divulgou umrelatório no qual ele alertou para a contração de um mercado frágil em relação a Europa e os Estados Unidos. Clare McAndrew, fundador e CEO da Arts Economist, afirmou que, aderindo ao número de operações e os preços bem abaixo da média de outros países, o espanhol foi um dos maiores mercados da Europa atrofiadas. O especialista acrescentou que, entre 2007 e 2011, o setor tinha caído em 33%. Um ano depois de conhecer esses dados desanimadores, prova mais uma vez que tudo pode piorar e declínio de negócios, é estimado em 62%, de acordo com o último relatório da Artprice.
Mas o que aconteceu a um país que era a inveja da Europa patrocinado pelas coleções da monarquia, nobreza e até mesmo a igreja tornou-se um pária? Historiador Maria Dolores Jiménez-Blanco investigou as causas em um relatório preocupante na quinta-feira. É o segundo livro de arte e Mecenato e suas 154 páginas, é uma abordagem detalhada para as razões do desastre.
Que remonta a Idade de Ouro, Jiménez-Blanco lembra que, durante o reinado de Filipe IV foi produzido na corte de Madrid um dos mais brilhantes momentos de colecionadores, não só espanhol, mas também europeu. O que ganhou foi a arte contemporânea internacional da época. Foi um ponto alto que começou a desintegrar-se durante a passagem do século XVIII para o século XIX. Com Fernando VII, o relacionamento do Tribunal com a coleta de arte é essencialmente inalterada, apesar da fundação do Museo del Prado, em 1819, há uma curva de patrocínio real para a arte e desinteresse absoluto herdado património artístico.
Esse desdém saudável para a arte ainda está vivo hoje em organismos oficiais. María Dolores Jiménez-Blanco Javier Portus citações, curador do Prado, que muitas vezes se lembrar que um colecionador forte responde a um país forte. E a Espanha, quando ele era poderoso acumulado enorme riqueza. Quando a Espanha deixou de ser importante, que renegou sua herança.
Na obra do historiador, afirma que a seca se aprofunda e se estende até a transição. A coleta de cautela, calma e semi-clandestino, desenvolveu-se em uma guerra em que a arte contemporânea não era exatamente chamativo. A falta de museus, dá uma ideia de isolamento cultural. Não foi até os anos sessenta para os primeiros vislumbres de arte internacional. Foi graças a Fernando Zobel e Juan March.
Mas a tentativa real de ressuscitar e colecionar obras de arte contemporânea vem com o governo socialista de Felipe González e Javier Solana, o ministro da Cultura, um homem que entende a importância da arte para criar uma marca real, a Espanha como a melhor maneira de introduzir a cultura em um país no mundo esqueceu. Com Carmen Giménez responsável por exposições, criou o embrião da futura rainha Sofia e Espanha são os primeiros trabalhos de artistas do mundo e coleções estrangeiras aqui eram inimagináveis.
Jiménez-Blanco exemplificado uma exposição que foi um marco na coleta espanhol. Foiem 1988, no Reina Sofia, que foi exibido na coleção do Conde Giuseppe Panza di Biumo Milan. foram 57 peças de arte mínimas feitas por Carl Andre, Dan Flavin e Donald Judd.pouco se sabia desses artistas, mas sabíamos ainda menos colecionadores que dedicaram uma vida inteira para ir para a arte contemporânea.
Seguiria a Thyssen, Arco, ea criação de inúmeras colecções públicas e privadas que mudaram a cor do cenário da arte espanhola.
O crescimento descontrolado foi espetacular, não só porque o governo central percebeu que o benefício imediato que a arte contribui para a imagem do país. As 17 regiões foram adicionados a um carro que não é sempre o bom senso prevaleceu e as despesas cresceram paralelamente à bolha imobiliária que começou a poluir o desenvolvimento espanhol.
A crise estragou a festa e os últimos quatro anos, o declínio ameaça destruir o pouco conseguido em Solana vezes. A maioria dos novos coletores eram profissionais de classe média. Médicos, advogados, engenheiros, arquitetos ... cuja disponibilidade econômica é escasso agora. Mas os obstáculos e a travagem não é apenas devido à falta de liquidez. A Arte e relatório Mecenato conclui pedindo um esforço na educação e sensibilidade social.E, claro, para o fim inimigo pressão claramente fiscal e mecenazo agir sem que o renascimento é visto como impossível.
